中国1917年至今的小说发展史

中国1917年至今的小说发展史

中国文学在经历了清末民初的现代化发生期以后，由五四文学革命起进入1917---1949年得30年迅速发展期。在这一时期内的鸳鸯蝴蝶派文学继续存在，但不占据主导地位，而且随着文学的现代化进程逐渐的被扬弃、整合。这一时期，大致可以划分为三个明显的阶段：一、1917——1927年以五四为代表的20年代文学；二、1928——1937年左翼革命文学、人文主义文学并存的30年代文学；三、1937——1949年以全民族的抗战文学开端以及继承发展的多地域、多元化、大众化的40年代文学。

1917年初发表了胡适的《文学改良刍议》、陈独秀的《文学革命论》，正式掀起文学革命。1918年5月，现代文学史上第一篇白话小说《狂人日记》发表于其上。该刊还广泛译介外国文学。1920年9月，它成为上海共产主义小组机关刊物，1926年终刊。

受各种文艺思潮与艺术方法影响的作家们，显示出不同的创作倾向，相近者聚集成文学社团，创办体现自己追求的文艺刊物。

学衡派:得名于1922年1月在南京创办的《学衡》月刊，主要成员有东南大学的梅光迪、胡先骕、吴宓等，他们既是欧美留学生，又是大学教授。他们以《学衡》为阵地，打着\"学贯中西\"旗号，提倡尊孔读经、复古倒退，攻击新文化运动、文学革命和开始在中国传播的马列主义。1933年，《学衡》停刊。

鸳鸯蝴蝶派:始于20C初，盛行于辛亥革命后，得名于清之狭邪小说《花月痕》中的诗句\"卅六鸳鸯同命鸟，一双蝴蝶可怜虫\"。因其内容多写才子佳人情爱，又因鸳蝴派刊物中以《礼拜六》影响最大，故又称\"礼拜六派\"。主要作家有包天笑、徐枕亚、周瘦鹃、李涵秋、李定夷等。主要刊物有《礼拜六》《小说时报》《眉语》等。他们的文学主张，是把

文学作为游戏、消遣的工具，以言情小说为骨干、情调和风格偏于世俗、媚俗的总体特征。代表作有徐枕亚的《玉梨魂》、李涵秋的《广陵潮》。这股文学思潮存在时间较长，到1949年才基本消失。这一流派的出现有社会和文学自身原因，在从古代小说到现代小说的过渡期间起过一定的承前启后作用。

文学研究会:1921年1月在北京成立，是文学革命后第一个纯文学团体，主要成员有周作人、沈雁冰、郑振铎、王统照、许地山、叶绍钧等12人，后来发展到170多人。以《小说月报》为阵地，积极倡导新文学。其文学宗旨为\"研究介绍世界文学，整理中国旧文学，创造新文学\"，明显表现出对\"为人生而艺术\"的现实主义倾向。 他们以人生和社会问题为题材，特别注重对社会黑暗的揭露和灰色人生的诅咒，表现新旧冲突。写法上一般倾向于19世纪俄国和欧洲的现实主义，也借鉴自然主义，重视强调实地观察和如实.

创造社:成立于1921年7月，是中国现代文学史上成就最高、影响最大的文学团体之一，主要成员有郭沫若、郁达夫、张资平、成仿吾、田汉等，先后办有《创造》季刊、《创造周报》、《创造日》等刊物。创造社初期主张\"为艺术而艺术\"，强调\"直觉\"、\"灵感\"在文学创作中的作用，主张表现作家的\"内心要求\"。他们同时又注重文学表现时代的使命，对旧社会不惜加以猛烈的炮火。创作上的流派特色十分明显，他们的作品大都侧重表现自我，带浓厚的抒情色彩，直抒胸臆和病态的心理描写往往成为他们表达内心矛盾和对现实的反抗情绪的主要形式。翻译大多是西方浪漫主义的作品。 1925年后，随着革命形势的发展，创造社作家发生分化，提倡革命文学，并从行动上投入革命浪潮。大革命失败后，分化进一步加剧，一部分作家退出创造社，郁达夫因为与创造社个别成员意见不合也退出创造社。另外，又增加了一些成员，如冯乃超等。1929年2月，被国民党查封。

现代评论派:1924年，胡适与陈西滢、徐志摩等创办《现代评论》周刊，称为现代评论派。其成员多是欧美留学归国的自由主义知识分子，他们以《现代评论》为主要阵地，

为美帝国主义及买办资产阶级张目，支持北洋军阀当局，诬蔑群众革命运动。1927年7月，《现代评论》迁至上海，遂由原来依附于北洋政府转而投靠国民党政权。

太阳社:1928年1月在上海成立，主要成员有蒋光慈、钱杏屯阝（阿英）、洪灵非、孟超等，全都为共产党员。\"这些《太阳》下的文学者，要求光明，要求新的人生，他们努力要创造出表现社会生活的新文艺。\"同时创办《太阳月刊》，积极倡导无产阶级革命文学运动。左联成立时，该社自行解散。

左联:是中国左翼作家联盟的简称，1930年3月2日在上海成立，主要发起人有鲁迅、沈端先、冯乃超等，鲁迅在成立大会上作了著名的《对于左翼作家联盟的意见》的演讲，是其纲领。\"左联\"的成立，实际上形成了比较广泛的革命文学统一战线，推动了左翼文艺运动迅猛发展。左翼文学粉碎了国民党的文化\"围剿\"。左联十分重视理论批评。开展马克思主义文艺理论的传播。开展了文艺大众化运动。文学创作十分繁荣，左联还重视培养青年文学作者。代表作家有:蒋光慈、柔石、殷夫、叶紫等。\"左联\"也存在一些不足，思想倾向上存在\"左\"的错误，理论上存在严重的教条主义思想，组织工作方面存在比较重的关门主义和分派主义倾向，文学创作上，许多作品存在严重公式化，概念化的问题。

1928-1929年鲁迅、茅盾与创造社、太阳社关于无产阶级革命文学的论争。起因是创造社、太阳社在倡导革命文学时，由于受到国内外革命阵营内左倾思潮影响及自身世界观原因，在理论主张方面存在严重的机械论错误倾向，批判清算鲁迅、茅盾、郁达夫等，全盘否定五四新文学传统。鲁迅肯定无产阶级文学的发生有其历史背景，批评他们忽视文艺的特征、夸大文艺的作用及宗派主义倾向，茅盾也批评他们题材过于狭窄和标语口号倾向。这一论争的性质是革命作家内部的论争，扩大了革命文学的影响，促进了马克思主义文艺理论的学习，提高了思想认识；论争中鲁迅翻译了普列汉诺夫的《艺术论》等马义文艺理论著作，从而为左联成立准备了条件。这就是20年代的革命文学论争。

文艺大众化运动:1931年11月左联执委会通过的《中国无产阶级革命文学的新任务》的决议提出，今后的文学，必须以\"属于大众，为大众所理解、所爱好为原则\"，明确规定\"文学的大众化\"是建设无产阶级革命文学的\"第一个重大的问题\"，为此成立了\"大众文学委员会\"，大众化问题成为左翼文学理论的焦点之一。左联时期有三次规模较大的文艺大众化讨论:第一次是在1930年春左联成立前后，第二次是1931-1932年，这两次着重讨论了文艺大众化的意义，大众文学的形式问题，也涉及到内容、语言向群众学习的问题。第三次是1934年，讨论旧形式的采用，提出大众语和文字拉丁化的问题。鲁迅在《论新旧形式的采用》中\"拿来主义\"思想是文艺大众化讨论在理论上的重要收获。

普罗文学:1928-1930年革命文学初期，是普罗文学阶段，创造社、太阳社作家是普罗文学的主要作者。普罗文学反映了北伐大革命时期和革命失败后的某些社会现实，描写了工农的生活和斗争，表现了一些小资产阶级革命家在革命低潮时期白色恐怖下的心态。作品很多，具有很强的革命气息，一时风靡文坛，产生很大社会影响。但是普罗文学存在严重缺陷，最主要的错误倾向是\"革命的浪漫蒂克\"，把残酷的现实斗争理想化，浪漫蒂克化，同时，革命文学初期的图解左倾盲动的政策等偏向未得到清算，因此成功的作品不多。代表作有蒋光慈《短裤党》《菊芬》等。

革命的浪漫蒂克:在无产阶级革命文学运动的倡导时期，创作方面也存在过一些幼稚倾向，其中最突出的即所谓\"革命的浪漫蒂克\"情调。它在思想意识上流露出小资产阶级的狂热性和感伤情绪，在艺术方法上则带有公式化概念化的弱点。作品有华汉的《复兴》、蒋光慈的《短裤党》。这种现象一出现，立即受到鲁迅的批评；没有多久，也引起较多的革命作家的注意。像张天翼、丁玲、艾芜、沙汀等人，他们不再把作品作为政治概念的图解，而是从生活出发，以真实地反映现实，来激发人们批判和改造旧世界的热情；小资产阶级的思想意识也有所克服；从而提高了革命文学作品的思想艺术水平。

革命+恋爱小说:英雄儿女的革命加恋爱，是普罗文学许多作品的重要内容，一时成为流行主题。一方面反映了大革命前后的青年知识分子面临个人与革命冲突的普遍问题，其中孕育着30年代知识新人的最初形象。另一方面，也暴露出某种对生活的片面理解与表达。但正是此类小说曾积极影响了一代青年走向革命道路，这说明其确实和着时代的节拍，即便是带有浓重理念痕迹的故事与人物，也能投合当时一部分知识青年兴奋地追求光明的共同心理。

华汉《地泉》及重版:1932年的阳翰生的《地泉》重版，可以看作是左联有计划地清算初期革命文学创作中错误倾向的一个重要事例。《地泉》三部曲《深入》《转换》《复兴》是初期革命文学中一部有影响的代表作。重版时，瞿秋白、茅盾、钱杏屯阝、郑伯奇四人为之分别作序，对\"革命的浪漫蒂克\"进行了清算，否定将人物描写变成\"时代精神号筒\"的简单化写法，以及概念化、公式化的弊病，提出新兴文学应当唾弃这样的创作方法，坚决地走向\"唯物辩证法创作方法\"。两个口号论争:指1936年上海左翼文学界关于国防文学和民族革命战争的大众文学这两个口号的论争。这两个口号都是因日寇扩大对华侵略和国内阶级关系的新变化，为适应党中央关于建立抗日民族统一战线的策略要求而提出的。国防文学口号先由上海文学界地下党领导周扬提出，并由此开展了国防文学运动和国防戏剧、国防诗歌活动。民族革命战争的大众文学口号由党中央特派员冯雪峰到上海和鲁迅、胡风等商量后由胡风撰文提出的。受到主张国防文学的一些作家的指责而发生论争。鲁迅撰文提出两个口号可以\"并存\"，批评了主张国防文学的一些左翼领导人的关门主义、宗派主义错误。这是左翼文学界在新形势下围绕建立文艺界统一战线由于某些思想分歧而发生的论争。通过论争达到了新的团结，为过渡到抗战文艺运动和建立广泛的文艺界抗日统一战线准备了思想条件。

民族主义文学:是属于国民党的一个文学派别，主要成员有潘公展、王平陵、朱应鹏、范争波、黄震遐等。文艺主张鼓吹要建立\"文艺的中心意识\"，声称\"文艺的最高意义，就是

民族主义\"。主要刊物《前锋周报》、《前锋月刊》。代表作是《民族主义文艺运动宣言》、黄震遐的小说《陇海线上》《黄人之血》。\"民族主义文学\"的中心意识\"民族意识\"，实质上是封建意识与法西斯思想的混合，以此否定阶级意识，抹煞阶级斗争。鲁迅、茅盾、瞿秋白等著文揭露其\"屠夫文学\"、\"杀人放火文学\"的实质及丑恶表现。

心理分析派:（心理分析小说）代表作家施蛰存。其特点是运用弗洛伊德学说深入细致地严肃地描写人物的性心理、性压抑、性转移、性变态等等。此前，鲁迅、郭沫若、郁达夫、叶绍钧、庐隐等的一些作品中，都有性压抑、性心理分析的成分，但一般都是以现实主义、浪漫主义为主要创作特色，性心理描写作为其中的因素、成分。而施蛰存这时期创作了一批性心理分析小说，代表作有《梅雨之夕》《春阳》《石秀》等。心理分析派小说在现代小说中别具一格，丰富了文学表现生活的内容和手法。

新感觉派:（海派小说、新感觉主义小说）新感觉派是20世纪30年代产生于上海文坛的一个现代主义小说流派，代表作家有刘呐鸥、施蜇存、穆时英、叶灵风等。穆时英被称为是新感觉派的圣手，海派的大将。新感觉主义源于20世纪20年代的日本。新感觉派内容多展示半殖民地大都市上海的生活百态，着重病态生活的描写、畸形的两性关系及心理等，夜总会、舞场、酒吧、投机家、交际花等是经常描写的场景和对象；极力地捕捉新奇的感觉、印象，把人物的主观感觉投射到对象中去；对人物的意识和潜意识进行精神分析，着力表现二重人格，并追求小说形式技巧的花样翻新。代表作有穆时英《夜总会里的五个人》《上海的狐步舞》。新感觉派开拓了文学表现的内容，但有一部分存在颓废、悲观倾向。

文协:中华全国文艺界抗敌协会的简称，1938年3月成立于武汉，是抗日战争期间全国规模的文艺界抗日民族统一战线组织，发起人包括全国文艺界各方面的代表近百人，理事会推举老舍为总务部主任，主持\"文协\"的日常工作。\"文协\"还提出了\"文章入伍\"的口号，

对鼓励作家深入现实生和实际斗争产生了积极的作用。\"文协\"的会刊《抗战文艺》是贯通整个抗日战争时期唯一的刊物，它对推进抗战文艺运动促进抗战文艺创作的繁荣，发挥了突出的作用。

孤岛文学:指抗战时期上海租界的文学，存在时间是从1937年11月上海沦陷至1941年12月珍珠港事变日军侵入租界止。这时期的租界，四面都是日军侵占的沦陷区，仅租界内是日军势力未到而英法等国控制的地方，故称\"孤岛\"。文艺工作者利用租界这一特殊环境进行抗日文学活动，称\"孤岛文学\"。孤岛文学最有影响的，一是杂文，孤岛作家唐弢、柯灵、王任叔（巴人）等发表了很多紧密联系现实、爱憎分明的杂文，王任叔和阿英关于杂文曾发生颇有影响的\"鲁迅风\"的争论，后出版杂文刊物《鲁迅风》；二是戏剧活动特别活跃，于伶和《夜上海》《长夜行》等反映沦陷区人民生活和斗争的剧本，阿英的《碧血花》《海国英雄》等南明史剧，歌颂爱国主义和民族气节，产生了很大的社会影响。

沦陷区文学:1941年12月太平洋战争爆发，结束了上海孤岛文学的时代，纳入了沦陷区文学的轨道。在此之前，已有1931年\"九一八\"事变后的东北沦陷区文学，1937年\"七七\"事变以后以北平为中心的华北沦陷区文学，统称为\"沦陷区文学\"。1941年上海完全沦陷时，最有影响的文学杂志《万象》，团结了一大批在上海的进步作家，发表了大量揭露旧社会黑暗腐朽生活的具有爱国主义理想的作品，如师陀的《无望村的馆主》，张爱玲的小说集《传奇》等，苏青的《结婚十年》等。在北平沦陷区，最突出的是周作人的闲适小品，他的《药堂语录》等散文集典型地表现了一个民族变节者进退失据的矛盾心灵。

月派小说:胡风主持的《七月》、《希望》等杂志，在抗战时期国统区进步文艺界很有影响。它团结了路翎、丘东平等小说作者，主张在现实主义旗帜下反映活的一代人的心理状态，作品充满了生活的血肉感，以及对于人的心灵的直视力量。这些小说在某种意义上，比七月派诗歌更能体现胡风的理论主张，多数都被编入《七月文丛》，并由胡风亲自撰写序

文，故称之为\"七月派小说\"。代表作有路翎《财主底儿女们》。

战国策派:该派是1940年前后出现的国统区的一个颂扬国民党统治、宣传法西斯主义文艺派别，因出版《战国策》杂志和在《大公报》开辟《战国》副刊而得名。代表人物是陈国济、陈铨、雷海宗等。他们提倡历史重演说，鼓吹强权政治。在文学上他们力图使文学恭恭敬敬地为国民党法西斯政治服务，主张以\"恐怖·狂欢·虔恪\"为创作的\"三道母题\"，并把文学纳入表现恐怖的特务文学和表现狂欢的色文学的轨道。陈铨的话剧《野玫瑰》把国民党间谍作为民族英雄歌颂，是其创作标本。

延安文艺座谈会:召开于1942年5月，正是抗日战争最艰苦的相持阶段。当时解放区文学的主流是好的，但作家队伍的思想面貌也存在不少问题。为了总结经验教训，克服错误观点，让文艺给民族解放战争以更大助力，在延安召开了文艺座谈会。先由毛泽东作了\"引言\"的发言，经过作家三次讨论，毛泽东作了\"结论\"的发言。\"引言\"和\"结论\"合称《在延安文艺座谈会上的讲话》。《讲话》提出了文艺为人民大众服务的方向，强调指出要真正为人民大众服务，作家必须把立足点移到无产阶级方面来。《讲话》阐明人民生活是文艺的无尽的唯一的源泉，要求文艺工作者深入人民生活，履行思想，获取无限丰富的艺术源泉，并继承和借鉴中外优秀文学遗产，这样才能创造真正为人民大众的文学。《讲话》还论述了文艺与政治的关系，认为文学为政治服务在当时尖锐的斗争形势和正确的革命政策下，与文艺真实反映时代历史风貌和社会心理基本上是统一的，从主要方面说是起了积极作用。总之，《讲话》是对五四以来新文学运动经验教训的深刻总结，是马克思主义文艺理论的发展，从理论上解决了新文学发展的关键问题，对新文学具有重大深远的指导意义。

民族形式问题论争:发生在抗战中期。1939年和1940年，毛泽东先后发表《中国共产党在民族战争中的地位》、《新民主主义论》，提出\"为中国老百姓喜闻乐见的中国作风和中国气派\"和\"中国文化应有自已的形式，这就是民族形式\"的问题。国统区文艺界在学习和

讨论中发生两种对立的观点。一种是向林冰的观点。向林冰的观点是:①\"应该在民间形式中发现民族形式的中心源泉\"，他认为喜闻乐见应以习闻常见为基础，而民间形式是大众习闻常见的；②否定\"五四\"以来新文艺的形式。另一种观点以葛一虹为代表:①对旧形式全盘否定；②肯定新文艺在民族形式上的努力和成就时，否认新文艺在形式上存在缺点。郭沫若、茅盾、胡风等在撰文讨论中，都从形式和内容的辩证关系上论述民族形式的问题，胡风把民族形式和现实主义、大众化问题联系起来，见解独到，郭沫若指出民族形式的中心源泉是现实生活，茅盾指出新文艺民族形式的建立，要学习吸收中外文艺的优秀之处，要继续发扬五四以来的优秀作风，更要深入民族现实，提炼熔铸新鲜活泼的素质。这次讨论，是\"左联\"时期的文艺大众化讨论在新现实之下的继续和发展，对新文艺向民族化大众化方向发展，起了重要影响。

现实主义与主观战斗精神论争:发生于抗战后期和解放战争时期。论争的一方以胡风为主，胡风撰文论述作家在创作中主观和客观的辩证关系，十分强调主观精神的作用，克服创作中的客观主义和主观主义偏向，争取现实主义的胜利。胡风的理论是有深度的、见解独到的。文章发表后，受到一些人责难。论争延续到40年代后期，邵荃麟、林默涵、胡绳等发表批评文章，胡风写《论现实主义的路》进行答辩。

文学与抗战关系的论争:1938年12月，梁实秋在他主编的副刊上发表《编者的话》:\"与抗战无关的材料，只要真实流畅，也是好的，不必勉强把抗战载搭上去。至于空洞的抗战八股，那是对谁也没有益处的。\"虽不能说他在宣传文学\"与抗战无关\"，但他对抗战文学的态度，却不无偏颇之处。罗荪、宋之的、张天翼等撰文批判。郁达夫的《关于抗战八股的问题》既充分肯定文学为抗战服务，也批评分析了八股病的原因。

新秧歌运动:是延安文艺座谈会以后，《讲话》精神在文艺上显示的最初成绩。文艺工作者改变了轻视民间文艺秧歌的态度，与群众一起，指导改造了旧秧歌，使之成为反映阶

级斗争、生产斗争新内容，熔戏剧、音乐、舞蹈于一炉的小型广场歌舞剧。1943年春节秧歌闹得热火朝天，涌现了一批受群众欢迎的秧歌剧，如\"鲁艺\"的《兄妹开荒》等。新秧歌运动表现了文艺工作者面向群众、向工农兵普及的实践。

问题小说:是中国现代小说发展进程中的第一个潮流，出现在1919年的下半年到1922年间，代表作家有冰心、许地山、叶绍钧、庐隐、王统照等。他们以五四新文化作为参照，重新思考社会人生问题，并通过小说的形式加以艺术的表现。文学研究会作家的\"问题小说\"广泛地涉及婚恋、教育、就业、家庭、妇女、儿童等问题，作家们对社会弊端的敏锐感悟，使五四文学具备了强烈的启蒙色彩和理性批判精神。主要不足是由于急于要表达作者对现实的批判和对人生的思考，社会功利的倾斜使其不免带有观念化与抽象化的陋病，人物形象被社会问题冲淡，削弱了作品的审美价值。代表作有冰心《两个家庭》《斯人独憔悴》等。

乡土文学:乡土文学的出现溯源于鲁迅的《故乡》。20年代，现代文坛上出现了一批比较接近农村的年轻作家，他们的创作较多受到鲁迅影响，以农村生活为题材，以农民疾苦为主要内容，形成所谓\"乡土文学\"。代表作家有彭家煌、鲁彦、许杰、许钦文、王任叔、台静农等。乡土文学是在\"为人生\"文学主张的影响和发展下出现的，这些寓居于京沪大都市的游子，目击现代文明与宗法农村的差异，在鲁迅\"改造国民性\"思想的启迪下，带着对童年和故乡的回忆，用隐含着乡愁的笔触，将\"乡间的死生、泥土的气息，移在纸上\"，显示了鲜明的地方色彩，从总体上呈现出比较自觉而可贵的民族化的追求，开创了现代文学史上堪称一大创作潮流的风气。代表作有彭家煌《怂恿》，王任叔《疲惫者》，许钦文《疯妇》，台静农《地之子》等。

自叙传抒情小说:中国现代抒情小说的最初体式，作者多集中于创造社。创造社的主要成员在日本留学期间，较多地接受了19世纪欧洲浪漫主义文学及近代日本\"私小说\"的影响，于是强调\"本着内心的要求，从事于文艺活动\"。主张再现作家自己的生活和心境，减

弱对外部事件的描写，而侧重于作家心境的大胆暴露，包括暴露个人私生活中的灵与肉的冲突以及变态性心理，作为向一切旧道德旧礼教挑战的艺术手段。自叙传抒情小说作为一股创作潮流是从郁达夫1921年出版的《沉沦》小说集开始的。

零余者:郁达夫小说用抒情的方式塑造出了真实感人的抒情主人公形象，这些抒情主人公大都是所谓\"零余者\"，即\"五四\"时期一部分歧路彷徨的知识青年，他们是遭受社会挤压而无力把握自己命运的小人物，是被压迫被损害的弱者。这些\"零余者\"同现实社会往往势不两立，宁愿穷困自我，也不愿与黑暗势力同流合污，他们痛骂世道浇离，或以种种变态行为以示反抗。郁达夫的\"零余者\"形象，实际上是对自己精神困境的一种自述，并经过拷问自己来探索五四知识分子的精神世界。

以茅盾为首的一类小说，其特点是:表现时代斗争的重大题材，在创作一开始就运用一定的社会科学思想对社会生活进行理性的分析，以开拓形象思维的深广度，在典型环境中塑造典型性格尤其是塑造时代性格，在戏剧冲突强烈的情节中描述人物的性格成长史或凸出人物性格的一瞬。在左翼内部，跟随茅盾如此创作的，有沙汀、吴组缃等人。这种小说模式逐渐成为\"左翼\"文学公认的主流，因而影响深远。

东北作家群:是指\"九一八\"事变以后，一群从东北流亡到关内的文学青年在左翼文学运动推动下共同自发地开始文学创作的群体。他们的作品反映了处于日寇铁蹄下的东北人民的悲惨遭遇，表达了对侵略者的仇恨、对父老乡亲的怀念及早日收回国土的强烈愿望。他们的作品具有粗犷宏大的风格，写出了东北的风俗民情，显示了浓郁的地方色彩。\"东北作家群\"的主要作家有萧军、萧红、舒群、端木蕻良等，代表作有萧红《呼兰河传》《生死场》，萧军《八月的乡村》等。

大河小说:原是法国文学中的一种形式，特指那种多卷本连续性并带有历史意味的长篇

巨著。李劫人曾留学法国，受其影响。30年代中期，他以中国近现代历史的发展变迁为基本线索，完成了三部曲式的历史性宏篇巨著《死水微澜》、《暴风雨前》、《大波》，具有宏伟的构架与深广度，被人称为是\"大河小说\"，其长篇巨著亦被称为\"小说的近代史\"。

新时期文学是我国当代文学发展过程中的一个重要阶段，是指1976年以后的我国文学家创作活动，是指人们对“文革”后正在展开的文学的命名。

在中国当代文学发展过程中，根据其发展的各个不同历史阶段，我们又通常将中国当代文学划成三个部分：一、建国十七年文学：1949—1966年，即建国到文革前的十七年时间，我们称之为建国十七年文学，建国十七年文学在文艺思想路线上继承了延安文艺座谈会以来的传统，在题材上多选用历史和革命的题材，创作上形成了一套公私二元对立的模式，文学创作模式的单一直接导致文学创作的僵化，到十年文化大革命期间，这种僵化的创作格局被推到了巅峰。

二、文革十年文学：1966年—1976年10年间的文学活动文革十年文学继续延续建国十七年的单一、僵化的创作，并将其推向了极点，十年官方文学活动仅限于八部样板戏的改造，使文学发展的内容和形式都陷入了僵化的沼泽，和主流创作模式背离的作家被迫将自己的创作转向地下，部分作家也因对延安文艺座谈会的传统提出质疑而被迫中断创作，到劳改农场、边疆地区进行思想改造。一方面，造成这一时期的文学活动形成了一个断层，另一方面，又为新时期文学的突破奠定了生活基础，为新时期文学的发展积蓄了力量。三、新时期之学（1976—— ）是当代文学发展过程中的一个较为重要的部分，这一时期的文学创作一方面是适应文学自身发展内在规律，要求有新的文学作品来突破传统僵化的表达模式需要，另一方面也是同我国政治体制变革的大事件相适应的思想变革的需要决定的。因而这一时期的文学创作带有许多显著不同于前面时期的特点。

50年代、60年代的小说，以革命现实主义为主潮。本时期小说以反映民主革命为主，描写了中国共产党领导的革命斗争的各个历史阶段。如杜鹏程的《保卫延安》、吴强的《红日》、曲波得《林海雪原》和罗广斌、杨益言的《红岩》。等等……

新时期小说大抵也经历了思想突破，（70年代末期到八十年代初期），艺术手法的探索阶段。

新时期小说创作的思想突破阶段经历了三次比较的文艺思潮：伤痕文学、反思学、改革文学，在三次主要的大文学思潮之下，又有若干小的文艺思潮，火墙文学、知青文学等。

伤痕文学：新时期出现的第一个文艺思潮，以《班主任》为发端，以卢新华的《伤痕》而得名，回忆十年浩劫带给人精神上的扭曲和伤痕的文艺思潮。代表作：《班主任》、《伤痕》、《回答》、《哥德巴赫联想》。

反思文学：在“伤痕”思潮的基础上，对动乱形成的社会历史原因进行进一步反思的文学思潮。代表作《邢老汉与狗的故事》、《芙蓉镜》《漏斗户主》。

改革文学：经历“伤痕”和“反思”之后，呼唤表现城市工业和乡村改革的文学思潮。 代表作：蒋子龙《乔厂长上任记》、《陈奂生上城》、《人生》。

人文主义文学思潮：和西方思想启蒙运动一样，新时期经历了“伤痕”“反思”的思想启蒙突破后，文学创作也开始将向人本道路上回归，具体表现在延安文艺座谈会后的共名的传统开始被抛弃，开始转向新时期的无名，创作由反映社会历史的重大问题向对人0本身的思考上回归。这一类作品主要有：《爱，是不能忘记……》 《男人的一半是女人》 《受戒》《大海纪事》 《黑骏马》等

中国新时期的现代主义：对西方经典著作借鉴的基础上产生的。

我国新时期的现代主义主要有以下特点：1、最具有探索性，最远离我国文学传统的流派，当其以非理性、反传统、荒谬感来揭示文革历史，有其特殊的意义。2、在艺术上的求新探索，起到为中国新时期文学多元化，为我国小说形式探索提供了实践经验。3、但新时期的现代主义明显带有人生荒诞、感伤的基调，把该基调作为人生的常态则太过之。作品有《春之声》、《冈底斯的诱惑》、《红高粱》。

由反传统向传统的回归一：寻根文学的发展，经历了新时期现代主义的躁动之后，很多作家开始冷静下来思考中国特有的文化传统，创作出了一批带有浓厚民族文化意识的作品。这一类作品有《棋王》《爸爸爸》（市井小说）

新时期军旅小说 ：新时期的军旅小说与传统的军旅小说相比，产生一些新的变化，从五十年代战争题材小说和六十年代军旅题材的小说，中间一共经历了三个阶段： 1）早期军旅小说的二元对立模式：《红明》《红岩》 2）八十年代中期以广阔的社会历史生活为背景的战争小说《西线轶事》《高山下的花环》3）摒弃社会政治化视野，探寻个性化心理的结构模式《绝望中诞生》

新写实小说：在创作上以写实为主要特征，注重现实生活原生形态还原，直面现实，直面人生的文艺思潮，代表作家有池莉、方方、刘震云、刘柏、叶北言、苏童等。作品有《一地鸡毛》《烦恼人生》《风景》《狗日粮食》等。

新时期小说呈现复杂纷呈的景象，且作品批评，以上是对新时期艺术探索阶段的一些思潮和流派做了一个简单的介绍。

中国文学进入90年代以后，理论界所谓“后新时期”之说。

新写实小说创作是80年代末到90年代的一种文学创作现象。注重冷静地展示下层社会人们的庸常生态，注重在对世俗人生的叙写中含蓄地表达对人的生存状态和生命意味的思考，在对生活琐事的极端关注与对故事情节的相对淡然中，突出了对生活真实性的热情和强调，主要作家作品包括池莉的《烦恼人生》、《不谈爱情》、《太阳出世》、《冷也好热也好活着就好》、《你是一条河》、《白云苍狗谣》等，方方的《风景》、《白雾》、《落日》、《黑洞》、《这天这年》、《结婚年》、《行云流水》、《桃花灿烂》等，刘恒的《狗日的粮食》、《四条汉子》、《陡坡》、《连环套》、《两块心》、《力气》、《杀》等，刘震云的《官场》、《塔铺》、《单位》、《一地鸡毛》、《官人》、《新兵连》等 。

对于整个新时期的中国文学来说，女性写作的价值和贡献是有目共睹的。构成90年代女性写作的另一极的，是90年代崛起成名的女性作家群。她们是林白、徐小斌、张欣、张梅等。这些作家体现为两种不同的创作倾向。一是以陈染、林白为代表的具有典型女性主义特征的私语化倾向。二是以徐坤为代表的解构性女性写作倾向。

毕飞宇、鲁羊、韩东、朱文、陈染、林白、徐坤、等等呗评论界称为“新状态作家”、“晚生代作家”、“60年代出生作家”等……这些作家在文学风格上的差异是显而易见的有1哲学型2私语型3写实型。

90年代的长篇小说有刘恒的《苍河白日梦》、王蒙的《恋爱季节》、贾平凹的《高老庄》等等……

到了21世纪，中国的小说历程还在继续，在这一时期我们很熟悉韩寒这位作家，他也是21世纪作家的代表之一，还有郭敬明等等……21世纪的小说有微型小说、后现代主

义小说……这一时期因国家经济的发展和改革开放等，很多思想都收到了外国思潮的影响。

如韩寒的小说有《三重门》、《毒》、《就这样飘来飘去》等等很多是校园小说。